베를리너 앙상블: 두 판 사이의 차이

'''베를리너 앙상블'''({{llang|de|Berliner Ensemble}})은 [[독일]]의 수도인 [[베를린]]에 위치한 가장 유명한 극장 중 하나이다. 베를리너 앙상블은 설립자인 베르톨트 브레히트(Bertolt Brecht)의 작품들의 공연을 통해 유명해졌고, 독일어를독일어권 사용하는연극을 위한 중요한 극장 중 하나로 여겨진다하나이다. 1954년부터 미테(Mitte 구)의 한 구역인 프리드리히 빌헬름 슈타트(Friedrich-Wilhelm-Stadt)에 있는 쉬프바우어담 극장(Das Theater am Schiffbauerdamm)은 베를리너 앙상블의 공연 장소이다.

베를리너 앙상블의 설립(1949년 11월)은앙상블은 브레히트 자신과 아내인 헬레네 바이겔(Helene Weigel)을이 위한독일에서 독일에서의전후 새로운 활동에활동을 대한위해 브레히트의설립(1949년 탐색11월)하였으며, 그리고 [[동베를린]]에서 일류 문화 활동 분야의 구축을 보기 위한 구 [[소련]]의 점령 지대, 즉 훗날 [[동독]]에서의 공산주의 정치인들의 노력과 관련이 있다. 브레히트는 [[미국]]에서의 쓴아픈 경험들(1947년 10월 30일, 비미 활동 위원회 앞에서의 심문)과 [[스위스]]에서의 엄격한 개인 감시를 겪은 이후에 브레히트는 동베를린에서 매우 환영받았다. 그러나 새로 발견된 서신들과 유고들에 따르면 앙상블의 설립은 지금까지 받아들여졌던 것보다 더 많은 어려움들이 있었다. 도이체스 테아터(Deutsches Theater)는 1949년부터 1954년까지의 베를리너 앙상블의 "객연"에 대해 까다롭게 굴면서 참아주었고받아주었고, 당시의 도이체스 테아터의 극장장인 볼프강 랑호프(Wolfgang Langhoff)는 금방 다가올 퇴실을 촉구했다. 앙상블은 대체로 1949년에 《억척어멈과 그 자식들》(Mutter Courage und ihre Kinder)의 연극 초연에 참여했던 배우들과 함께 일했던 사람들로 구성되었다. 1954년 3월 19일부터 앙상블은 자신의 건물인 쉬프바우어담 극장에서 공연했다.

1953년에 나온 브레히트의 아이디어에 따라 1959년에 다양한 "작업반"들이 만들어졌는데, 이 작업반들은 베를리너 앙상블에서의 연극작업을 예술적이고 사회적으로 이끌어가야 했는데, 특히 "연극 이론을 위한 작업반", "스튜디오 작업반" 그리고 "청중과 함께하는 작업을 위한 작업반"이 그 주된 작업반들이었다. 앙상블의 작업은작업에는 실제로 브레히트를브레히트가 통해큰 특징지어졌는데영향을 끼쳤는데, 그는 연출가이자 작가로서 건물을극장을 그 자신의 극장으로 만들었다. 피카소의 평화의 비둘기는 베를리너 앙상블의 상징으로 여겨졌다상징이었다. 그것은 장막 위에 그려져 있었다. 그의브레히트의 탁월한 명성 덕분에 앙상블은 국내와 해외에서 종종 객연 요청을 받았고, 그래서 프랑스, 영국, 오스트리아, 스웨덴, 이탈리아에도 갔었다. 런던으로의 객연여행을 준비하던 중에 브레히트는 사망했다. 서사극과 공동작업에 대한 그의 견해는 그의 과부인아내인 헬레네 바이겔에 의해 계승되었는데, 그녀는 설립에서부터 1971년 사망할 때까지 베를리너 앙상블의 극장장이었다.

만프레트 베크베르트(Manfred Wekwerth), 페터 팔리치(Peter Palitzsch), 이조트 킬리안(Isot Kilian) 그리고 요아힘 텐셔트(Joachim Tenschert) 와 같은 조연출들은 브레히트의 가르침을 받았었는데, 이제는브레히트의 사후에는 공동으로 배우들과 함께 그 일을 이어나갔다. 《억척어멈과 그 자식들》의 음악을 작곡한 작곡가 파울 데사우(Paul Dessau)를 남편으로 둔 루트 베르크하우스(Ruth Bergaus)가 극장장으로서 헬레네 바이겔의 뒤를 이었다. 실험적인 극도 무대에 올리기 위한 그녀의 시도는 앙상블과 공중에게 저항을 불러 일으켰는데, 이는이 마침내때문에 그녀를마침내 사퇴하도록그녀는 했다사퇴했다.