안니발레 카라치: 두 판 사이의 차이

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[[Image파일:Annibale Carracci - Self-portrait.jpg|thumb|자화상, 안니발 카라치(Uffizi)]]
 
'''안니발 카라치'''(Annibale Carracci : 1560년 11월 3일 - 1609년 7월 15일)는 이탈리아의 초기 바로크 시대의 화가이다.
 
== 생애 ==
[[Image파일:Annibale Carracci 003.jpg|thumb|left|400px|''The Flight into Egypt, 안니발 카라치'' (1603년작).]]
안니발 카라치는 볼로냐에서 태어나 당시의 관습을 따라 가족들의 일을 도우며 유년시절을 보냈다. 1582년, 안니발과 그의 형인 아고스티노(Agostino Carracci), 그리고 사촌인 루도비코(Ludovico Carracci)와 함께 화실을 열었다. 화실의 이름은 Academy of Desiderosi로, Desiderosi란 명예와 배움을 향한 열망이란 뜻이다. ('새로운 길을 열다'라는 뜻으로 해석되기도 한다.) 그들이 기초적인 플로렌스 방식의 제도공의 기술에 많은 비중을 두고 있었는데, 거장 [[라파엘로]]와 [[안드레아 델 사르토]]가 그들의 좋은 모범이 되었다. 또한 그들의 스타일은 희미하게 빛나는 색과 물체의 테두리가 안개가 낀듯한 효과를 보이고 있어 베네치아의 여러 화가들의 관심을 끌게 되었다. 이러한 [[절충주의]]는 바로크 에밀리안과 볼로냐 학교의 화가들의 고유한 특성이 되었다.
 
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== [[카라바조]]와의 대조 ==
[[Image파일:Domine, quo vadis?.jpg|thumb|카라치의 "Domine, Quo Vadis" (예수와 [[성 베드로]]).]]
17세기의 비평가 지오바니 벨로리(Giovanni Bellori)는 그의 조사서 'Idea'에서 카라치를 이탈리아 화가의 귀감이라 칭찬하고 있다. 그는 바로크 시대의 화가들의 전기를 집필한 작가로 [[라파엘로]]나 [[미켈란젤로]]를 르네상스 미술사의 중심으로 이끌어낸 데에 큰 공을 한 인물이다. 그는 카라바조의 화가로서의 재능을 인정하는 한편, 크게 문제되었던 카라바조의 거친 품행과 성격을 뒤로하고서라도, 그의 지나치게 사실적인 묘사에 큰 유감을 표시했다. 지오바니는 그리하여 이후 바로크 시대를 풍미했던 카라바조의 스타일에 대해 좋지 않은 시각으로 바라보았다. 화가들은 플라토의 이상적인 미를 추구해야 하지 로마의 길거리를 걷는 아무개를 그리는 것이 아니라는 것이 그의 생각이었기 때문이다. 그러나 카라치와 카라바조의 후원자와 제자들은 그 두 사람을 비교하거나 하지는 않았다.
 
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불행하게도 오늘날 미술품 감식가들은 산타 마리아 교회(Santa Maria del Popolo)안의 세라시 예배당(Cerasi Chapel)으로 순례여행을 가면서도 카라치의 '성모 승천(Assupmtion of the Virgin : 1600-1601년작)'과 같은 걸작은 무시하고 카라바조의 작품을 더 주시하는 경향이 있다. 카라치의 '성모 승천(Assumption)<ref>[http://www.wga.hu/frames-e.html?/html/c/carracci/annibale/1/index.html Web Gallery of Art, image collection, virtual museum, searchable database of European fine arts (1100-1850)<!-- 봇이 붙인 제목 -->]</ref>'과 카라바조의 '성모의 죽음(Death of the Virgin)'을 신학적인 관점과 예술적인 관점에서 비교해 보는 것은 매우 도움이 되는 일일 것이다. 카라치는 일찍이 혁신적인 선구자로, [[미켈란젤로]]의 프레스코 속 표현 형식을 재발견하고 더 나아가 근육질의 육체를 화려한 풍경 속에 세우는 구도를 사용했다. 이 구도 방식은 후에 [[매너리즘]] 작품들에 엉켜들게 된다. 미켈란젤로가 뒤틀고 구부린 육체를 어떤 각도에서든 훌륭하게 표현할 수 있었다면, 파네스의 프레스코에서 보여주는 카라치가 그린 인물들은 마치 춤을 추는 것과 같다.
[[Image파일:Carracci-Assumption of the Virgin Mary.jpg|thumb|''동정녀 성모 마리아의 승천'', 안니발 카라치, in Santa Maria del Popolo, 로마.]]
 
이후의 시대에서 전반적인 바로크 예술은 [[신고전주의]] 비평가인 [[빙켈만]]이나 [[존 러스킨]]의 비평을 받게 된다. 이들은 카라바조의 추종자는 아니었지만 이 때 카라치는 상당한 비난을 받는 불명예를 당했는데, 이유는 그가 거장 [[라파엘로]]의 경쟁자로 보여졌기 때문이었다.
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== 우울한 기질 속에서 ==
[[Image파일:Carracci Selfportrait.JPG|thumb|160px|''자화상'' 안니발 카라치]]
파네스 성의 대 작업 이후 안니발이 얼마나 많은 작업을 했는가는 분명하지 않다. 1606년, 안니발은 'Madonna of the bowl' 위에 사인했다. 그러나 같은 해 4월에 쓰여진 편지에서 오도아르도 파네스 추기경(the Cardinal Odoardo Farnese)은 안니발의 "극도의 우울한 기질"이 그의 작업활동을 방해하고 있다고 쓰고 있다. 1607년에 안니발은 모데나 공작 (the Duke of Modena)을 위해 그리고 있던 'Nativity'를 결국 완성하지 못했다. 1608년에 발견된 노트에서 안니발은 그의 제자에게 그가 스튜디오에서 적어도 2시간 이상 있을 것이라고 다짐하는 글을 쓰고 있다.
 
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== 작품 연대기 ==
* ''[[Assumption of the Virgin (Carracci)|Assumption of the Virgin]]'' (c. 1590) 캔버스에 오일, 130 x 97 cm, Museo del Prado
* ''[[The Baptism of Christ (Annibale Carracci)|The Baptism of Christ]]'' (1584) 캔버스에 오일, 샌 그레고리오, 볼로냐
* ''[[The Beaneater (Annibale Carracci)|The Beaneater]]'' (1580-1590) 캔버스에 오일, 57 x 68 cm, Galleria Colonna, [[로마]]
* ''[[Butcher's Shop (Annibale Carracci)|Butcher's Shop]]'' (1580s) 캔버스에 오일, 185 x 266 cm, Christ Church Picture Gallery, [[옥스퍼드]]
* ''[[Crucifixion (Annibale Carracci)|Crucifixion]]'' (1583) <small>- 캔버스에 오일, 305 x 210 cm, Santa Maria della Carità, 볼로냐
* ''[[Descent From the Cross (Annibale Carracci)|Descent From the Cross]]'' (1580-1600) St. Ann's, 맨체스터
* ''[[Fishing (Annibale Carracci)|Fishing]]'' (before 1595) 캔버스에 오일, 136 x 253 cm, [[루브르 박물관]]
* ''[[Hunting (Annibale Carracci)|Hunting]]'' (before 1595) 캔버스에 오일, 136 x 253 cm, [[루브르 박물관]]
* ''[[The Laughing Youth (Annibale Carracci)|The Laughing Youth]]'' (1583) 종이에 오일, [[Galleria Borghese]], [[로마]]
* ''[[Madonna Enthroned with St Matthew (Annibale Carracci)|Madonna Enthroned with St Matthew]]'' (1588) 캔버스에 오일, 384 x 255 cm, [[Gemäldegalerie, Dresden|Gemäldegalerie]], [[Dresden]]
* ''[[The Mystic Marriage of St Catherine (Annibale Carracci)|The Mystic Marriage of St Catherine]]'' (1585-1587) 캔버스에 오일, [[Museo Nazionale di Capodimonte]], [[나폴리]]
* ''[[Venus, Adonis and Cupid (Annibale Carracci)|Venus, Adonis and Cupid]]'' (c. 1595) 캔버스에 오일, 212 x 268 cm, [[Museo del Prado]], [[마드리드]]
* ''[[River Landscape (Annibale Carracci)|River Landscape]]'' (c. 1599) 캔버스에 오일, [[National Gallery of Art]], 워싱턴 D.C. [http://www.nga.gov/cgi-bin/pinfo?Object=41400+0+none]
* ''[[Venus and Adonis (Annibale Carracci)|Venus and Adonis]]'' (c. 1595) 캔버스에 오일, 217 x 246 cm, [[Kunsthistorisches Museum]], [[빈]]
* ''[[Venus with a Satyr and Cupids (Annibale Carracci)|Venus with a Satyr and Cupids]]'' (c. 1588) 캔버스에 오일, 112 x142 cm, [[Uffizi]], 플로렌스
* ''[[The Virgin Appears to the Saints Luke and Catherine (Annibale Carracci)|The Virgin Appears to the Saints Luke and Catherine]]'' (1592) 캔버스에 오일, 401 x 226 cm, [[루브르 박물관]], 파리
* Frescoes (1597-1605) in the Palazzo Farnese, [[로마]]
* ''[[Assumption of the Virgin (Carracci)|Assumption of the Virgin Mary]]'' (1600-1601) 캔버스에 오일, 245 x 155 cm, [[Santa Maria del Popolo]], [[로마]]
* ''[[Lamentation of Christ (Annibale Carracci)|Lamentation of Christ]]'' (1606) 캔버스에 오일, 92,8 x 103,2 cm, [[National Gallery, London|National Gallery]], [[런던]]
* ''[[The Flight into Egypt (Annibale Carracci)|The Flight into Egypt]]'' (1603) 캔버스에 오일, 122 x 230 cm, [[Galleria Doria Pamphilj]], [[로마]]
* ''[[The Choice of Heracles (Annibale Carracci)|The Choice of Heracles]]'' (c. 1596) 캔버스에 오일, 167 x 273 cm, [[Museo Nazionale di Capodimonte]], [[나폴리]]
* ''[[Mocking of Christ (Annibale Carracci)|Mocking of Christ]]'' (c. 1596) 캔버스에 오일, 60 x 69,5 cm, [[Pinacoteca Nazionale, Bologna|Pinacoteca Nazionale]]
* ''[[Pietà (Annibale Carracci)|Pietà]]'' (1599-1600) 캔버스에 오일, 156 x 149 cm, [[Museo Nazionale di Capodimonte]], [[나폴리]]
* ''[[Domine quo vadis? (Annibale Carracci)|Domine quo vadis?]]'' (1601-1602) 캔버스에 오일, 77,4 x 56,3 cm, [[National Gallery, London|National Gallery]], [[런던]]
* ''[[Rest on Flight into Egypt (Annibale Carracci)|Rest on Flight into Egypt]]'' (c. 1600) 캔버스에 오일, diameter 82,5 cm, [[Hermitage Museum]], 세인트 피츠버그
* ''[[Self-Portrait in Profile (Annibale Carracci)|Self-Portrait in Profile]]'' (1590s) 캔버스에 오일, [[Uffizi]], 플로렌스
* ''[[Self-portrait (Annibale Carracci)|Self-portrait]]'' (c. 1604) 나무 위에 오일, 42 x 30 cm, [[Hermitage Museum]], 세인트 피츠버그
* ''[[The Martyrdom of St Stephen (Annibale Carracci)|The Martyrdom of St Stephen]]'' (1603-1604) 캔버스에 오일, 51 x 68 cm, [[루브르 박물관]]
* [[Triptych (Annibale Carracci)|Triptych]] (1604-1605) 구리 판 위에 오일, 37 x 24 cm (중앙 패널), 37 x 12 cm (양쪽 날개 패널), [[Galleria Nazionale d'Arte Antica]], [[로마]]
* ''[[Holy Women at the Tomb of Christ (Annibale Carracci)|Holy Women at the Tomb of Christ]]'' 캔버스에 오일, [[Hermitage Museum]], 세인트 피츠버그
* ''[[Atlante (Annibale Carracci)|Atlante]]'' Sanguine, [[루브르 박물관]]
* Drawings (exhibit, [[National Gallery of Art]]) [http://www.nga.gov/exhibitions/car_images.shtm]
 
== 참고 자료 ==
* [http://www.newadvent.org/cathen/03374c.htm Catholic Encyclopedia: Carracci]
* Wittkower, Rudolph (1933). "이탈리아의 예술과 건축, 1600-1750" Pelican History of Art, 1980, Penguin Books Ltd, 57-71
* Gianfranco, Malafarina (1976). L' opera completa di Annibale Carracci, preface by Patrick J. Cooney. Rizzoli Editore, Milano.
105번째 줄:
[[es:Annibale Carracci]]
[[fi:Annibale Carracci]]
[[fr:Annibale CarracciCarrache]]
[[hu:Annibale Carracci]]
[[it:Annibale Carracci]]
120번째 줄:
[[sv:Annibale Carracci]]
[[th:อันนิบาเล คารัคชี]]
[[uk:Аннібалє Каррачі]]