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== 문화적 배경 ==
인도네시아 가믈란에는, 보통 [[와양]]이라는 인형극이나 의식, 행사 등이 같이 진행된다. 보통 가믈란 연주가들은 춤과 시낭송을 곁들여서 하며, 댄서들도 합주 연주를 하곤 한다. 와양에서 인형 조종가 (달랑)들은 음악 지휘를 곁들이므로 가믈란에 대한 지식이 있어야한다. 가믈란은 독자적으로 — "클레넹간 (klenengan)" 스타일, 혹은 라디오 방송 식으로 — 연주될 수 있으나, 서양식으로 콘서트를 여는 것은 전통적이 아니다.<ref>Broughton, Simon, et al., eds. ''World Music: The Rough Guide''. London: The Rough Guides, 1994. {{ISBN
의식에서 가믈란의 역할은 매우 중요해, “징이 걸리기 전까지는 공식적인 행사가 아니다”란 말이 자바에 있을 정도이다.<ref name="B420">Broughton, 420</ref> 어떤 공연은 고위층 인사가 참여하기도 하며, 특정 의식에 항상 등장하는 가믈란도 있다. 예를 들어 [[스까뜬]]의 가믈란 (Gamelan sekaten)의 경우 [[족자카르타]]의 예언자 [[무함마드]]의 생일 (‘몰리드 안-나비’)을 기념하기 위해 열리는 가믈란이다. 발리에서는 거의 모든 종교적인 의식이 가믈란 연주와 함께 치러진다. 또 가믈란은 인도네시아에 있는 [[가톨릭]] 교회에서의 행사에서도 연주된다.<ref>Lindsay, 45</ref> 행사의 시작과 끝을 위해 특별히 만들어진 곡도 있다. “이별의 곡” ([[우단 마스]](“금색 비”) 같은 곡)이 연주되면 관중들은 행사가 끝에 가까워졌음을 알고 자리를 뜰 준비를 하는 것이다. 또 어떤 곡들에는 마법 같은 힘이 서려있다는 믿음이 있어, 악령을 쫓아내는데 사용되곤 한다.<ref name="B420"/>
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== 악보 표기 ==
전통적으로 가믈란 음악은 기록되지 않고 [[구전]]되었다; 하지만 19세기, 족자카르타와 수라카르타의 귀족들이 레퍼토리를 기록하는 표기법을 개발하였다. 이는 음악을 보고 읽기 위함이라기보다 (음악은 외우는 것이 관행이었으므로) 법정 기록으로 작품들을 보존하기 위해서 만들어진 것이었다. '''족자카르타 표기법'''은 체커보드 스타일로, 6~7개의 수직선으로 음의 높낮이를, 수평선으로 음의 연속을 표기해 아래로 읽어내려가는 식으로 핵심 멜로디인 발룽간 (balungan)을 적었다. 4, 8, 12..번째의 수직선은 알아보기 쉽게 굵은 선으로 표시되었으며, 이는 음악적 마디인 ‘가트라 (gatra)’를 나타내었다. 왼편의 기호는 징 등을 [[콜로토미 구조]]로 표기했으며, 오른편 기호는 특정한 북소리를 표기했다. '''수라카르타 표기법'''은 서양식 악보처럼 좌우에서 우로 읽으나, 마디선을 사용하지 않는다. 대신, 음표값과 나머지가 음표 사이사이에 적혀있다.<ref>Lindsay, Jennifer. ''Javanese Gamelan''. Oxford: Oxford University Press, 1979. Pp. 27–28. {{ISBN
오늘날 이런 표기법은 비교적 드물게 사용되며, '''케파티한 (kepatihan) 표기법'''이 대신 사용되고 있다. 케파티한 표기법은 수라카르타의 케파티한 지역에서 1900년 즈음 개발되었다. 가락은 숫자가 매겨져있으며, 음표 길이를 나타내는 점과 선이 함께 들어있다. 하지만 궁정의 표기법처럼 케파티한법도 발룽간 부분만 기록되어있으며, 실제 음악은 연주가가 공연하면서 기억해내는 멜로디가 상당한 부분을 차지한다. 그러나 가믈란 교사들은 현재 여러 표기법을 고안해냈으며, 각 세부 악기들의 멜로디 패턴인 쳉콕 (cengkok)에는 일반적으로 케파티한 표기법을 쓰고 있다. 민족음악학에선 여러 노래들을 서양식 악보에 옮겨 표기하고 있으며, 때로는 보통 사용되지 않는 [[음자리표]]들도 많이 보인다.<ref>예를 들면, Sorrell, Neil. ''A Guide to the Gamelan''. United Kingdom: Faber and Faber, 1990.</ref>
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=== 발리 가믈란 ===
* ''Balinese Music'' (1991), Michael Tenzer, {{ISBN
* ''Gamelan Gong Kebyar: The Art of Twentieth-Century Balinese Music'' (2000), Michael Tenzer, {{ISBN
* ''Music in Bali'' (1966), Colin McPhee. New Haven, CT: Yale University Press.
* ''Music in Bali: Experiencing Music, Expressing Culture'' (2007), Lisa Gold, Oxford University Press, New York, {{ISBN
=== 자바 가믈란 ===
* ''Gamelan: Cultural Interaction and Musical Development in Central Java'' (1995), Sumarsam, {{ISBN
* ''Music in Central Java: Experiencing Music, Expressing Culture'' (2007), Benjamin Brinner, Oxford University Press, New York, {{ISBN
* ''Music in Java: History Its Theory and Its Technique'' (1949), Jaap Kunst 편집, {{ISBN
* ''A Gamelan Manual: A Player's Guide to the Central Javanese Gamelan'' (2005), Richard Pickvance, Jaman Mas Books, London, {{ISBN
== 각주 ==
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