토스카나주: 두 판 사이의 차이

* 시에나 화파는 13-15세기 사이 [[시에나]]에서 번성했고 한때 피렌체 화파와 라이벌이었다. 시에나 화파는 보수적인 측면이 강하여, 후기 [[고딕 예술]]의 장식미와 우아미에 초점을 둔다. 가장 대표적인 예시들로 비잔틴 예술의 영향을 보여주는 작품들을 지닌 [[두초]]와 그의 제자들인 [[시모네 마르티니]], [[피에트로 로렌체티|피에트로]]와 [[암브로조 로렌체티]], [[도메니코 디 바르톨로|도메니코]]와 [[타데오 디 바르톨로]], [[스테파노 디 조반니|사세타]]와 [[마테도 디 조반니]] 등이 있다. 사실주의적인 피엔체 미술계와 달리, 시에나에는 비율에 중점을 덜 두는 것과 함께, 기적적인 사건, 시공간의 왜곡에 보통 집중하고, 잦은 비현실적인 채색으로 특징지어지는 신비주의적 경향이 있다.{{출처|date=January 2016}} 16세기에 마니에리즘 계열의 [[도메니코 디 파체 베카푸미|베카푸미]]와 [[일 소도마]]도 시에나에서 활동했다. 발다사레 페루치는 시에나에서 태어나 미술을 익혔지만, 그의 주요 작품들과 기법들에는 로마에서 보낸 그의 긴 경력을 반영한다. 16세기에 시에나가 경제적, 정치적으로 쇠퇴하였고, 피렌체에게 결국엔 복속당하여, 시에나 화파의 발전이 크게 제한되었지만, 이것은 교회와 공공 시설들에 있는 많은 시에나 화파 작품들이 새로운 그림이나 재건축으로 인하여 폐기되거나 버려지지 않는다는 것을 의미하기도 했다. 시에나는 이탈리아의 중세 말기 모습을 놀라울 정도로 잘 보존하고 있다.