틴더스틱스
틴더스틱스(영어: Tindersticks)는 영국의 인디 록, 얼터너티브 록 밴드로 1991년 노팅엄에서 결성되었다. 6장의 정규 앨범을 낸 후 보컬인 스튜어트 A. 스테이플스가 솔로로 나가며 해체되었다가 2006년 잠시 재결합한 후 이듬해부터 다시 밴드로 활동하고 있다. 이들은 영화 사운드트랙 작업도 하고 있으며 특히 프랑스 영화감독인 클레르 드니와 오랫동안 협업하고 있다.
 Tindersticks | |
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 2012년 5월 12일 A38에서 공연 중인 틴더스틱스 | |
| 기본 정보 | |
| 결성 지역 | 노팅엄 |
| 장르 | 인디 록, 챔버 팝 |
| 활동 시기 | 1992년 - 현재 |
| 구성원 | |
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| 이전 구성원 | |
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음악 활동
편집아스팔트 리본스의 멤버들이 1991년 틴더스틱스를 결성한다. 1991년 미니 LP <Old Horse>를 발매할 당시 멤버는 스튜어트 스테이플스(보컬), 데이브 볼터(오르간, 아코디언), 닐 프레이저(기타), 디콘 힌츠리프(기타와 현악기), 알 맥컬리(퍼커션, 드럼), 존 톰슨(베이스)이었다.[1] 밴드 이름은 스테이플스가 그리스의 해변에서 독일 성냥을 주으면서 틴더스틱스라고 정해졌다.[2]
틴더스틱스는 1992년 데모 테이프를 제작했고 자신들의 레이블 티피 토 레코드를 통해 첫 싱글 "Patchwork"를 같은 해 발매했다.[3]
데뷔 앨범과 두 번째 앨범을 통해 이들의 독창적 사운드가 만들어졌고 평단에서 두루 찬사를 받았다. 공연은 때로 현악 섹션이나 오케스트라와 함께 하기도 하며 좋은 평가를 받고 있다. 라이브 앨범인 <The Bloomsbury Theatre 12.3.95>는 그런 공연 중 하나를 녹음한 것이다. 한편 세 번째 앨범 <Curtains>에서는 음악적 방향에 있어 확연한 변화가 나타난다.
네 번째 앨범 <Simple Pleasure>는 앨범 제목처럼 소울 음악에 영향을 받은 경쾌하고 단순한 노래들로 이루어졌고 몇몇 곡에는 여성 백보컬이 들어가기도 했다. 오딧세이의 곡 "If You're Looking for a Way Out"를 존경을 담아 커버했는데 이를 통해 앞으로 더 가벼운 소울풍의 사운드로의 방향전환을 예고했다. 한편 앨범 속지를 보면 각 곡마다 녹음을 수차례 반복했음을 알 수 있는데 이는 여전히 공을 들이는 녹음 작업 방식을 고수하고 있음을 보여주었다.
다섯 번째 앨범 <Can Our Love...>는 지속적인 소울풍의 방향성을 보여주었는데 특히 "Sweet Release" 같은 곡이 그랬고 "Chilitetime"이라는 노래 제목은 밴드 치-라이츠(The Chi-Lites)에 대한 사랑을 보여준다.
여섯 번째 앨범 <Waiting for the Moon>은 좀 더 많이 깎아낸, 내면적인 분위기로 특히 영국 극작가 사라 케인의 동명 희곡을 바탕으로 한 "4.48 Psychosis"와 "Sometimes It Hurts"가 가슴 저린 절절한 슬픔을 담았고 유일하게 경쾌한 곡 "Just a Dog"을 제외하고는 우울한 분위기의 앨범이었다.
2005년 스테이플스는 솔로 활동을 개시했고 밴드는 해체된 듯이 보였다. 이 시기에 스테이플스는 두 장의 솔로 앨범, <Lucky Dog Recordings 03-04>와 <Leaving Songs>를 발매했다. 두 번째 앨범 제목과 그에 관한 스테이플스의 언급은 변화의 시도를 보여주었다. "이 곡들은 내가 사랑했던 것들을 떠나 음악적, 개인적으로 새로운 미지의 삶을 향해 나아가는 순간에 쓴 곡들이다. 나는 이 노래들이 무언가의 끝, 오래 전에 시작한 작곡 방식의 일종의 마무리임을 인식하고 있었고 거기서부터 앞으로 나아가야 함을 알고 있었다."[4]
2006년 9월, 틴더스틱스는 런던의 바비칸 극장에서 1차 공연을 가졌다. 두 번째 앨범 전체를 연주했고 9인조 현악단과 두 명의 브래스 주자가 함께 했다.[5]
스테이플스는 후에 이 공연에 대해 행복한 승리의 경험이었다고 했지만 또한, "우리 여섯이 함께 만들 수 있는 모든 음악을 이미 다 만들었음을 깨닫는 슬픔도 깃들어 있었다"고 했다.[6] 하지만 이 공연은 새 앨범을 위한 그의 결의를 재점화시켰다.
2007년, 틴더스틱스 멤버들 중 세 명인 스테이플스, 볼터, 프레이저가 프랑스의 리무쟁에 있는 스튜디오를 새로이 재정비하고 그곳에서 곡을 쓰고 녹음을 진행했다. 여기에 드럼의 토마스 벨홈과 베이스의 댄 맥키나가 합류했고 이안 캐플이 엔지니어로 참여했다. 이 녹음은 2008년 4월에 베거스 뱅퀫 레이블에서 <The Hungry Saw> 앨범으로 발매되었다. 이후 유럽에서 여러 여름 페스티벌에 참여하였고 2008년 겨울 유럽 투어를 예고했다.
2010년에 여덟 번째 앨범 <Falling Down a Mountain>이 4AD/컨스텔레이션 레코드사를 통해 발매되었는데 벨홈을 대신하여 얼 하빈이 드럼으로 들어왔고 기타와 보컬에 데이비드 키트를 영입했다.
아홉 번째 앨범 <The Something Rain>이 2012년 2월에 발매되었고 이어 봄, 여름, 가을에 걸쳐 투어를 벌였다. 투어 멤버는 다섯 명의 핵심 멤버들로 스튜어트 스테이플스, 데이비드 볼터, 닐 프레이저, 댄 맥키나, 얼 하빈이었다.
2013년 10월, 밴드 20주년이 1년 지난 시점에 열 번째 앨범 <Across Six Leap Years>를 발매했는데 이전 곡들과 스튜어트의 솔로 곡들을 재녹음했다. 이어 유럽의 주요 도시들에서 투어를 가졌다.
2016년에는 열한 번째 앨범 <The Waiting Room>을 발매하고 대대적인 투어를 벌였다.
열두 번째 앨범 <No Treasure But Hope>이 2019년 말에 발매되었고 좋은 평가를 받았으며[7] 2020년 투어를 앞두고 네 곡이 담긴 EP <See My Girls>와 뮤직 비디오를 출시했다.[8]
코로나19 팬데믹으로 인해 미국과 유럽의 투어가 취소되면서[9] 2020년 이들은 새 앨범에 집중했고 2021년 1월에 열세 번째 앨범 <Distractions>를 발표했다. 이 앨범은 독일의 엘레 도이치 차트 15위에 올랐다.[10][11] 열네 번째 앨범 <Soft Tissue>는 2024년 9월 발매 예정이다.
영화음악 작업들
편집열 세장의 정규 앨범 외에도 텐더스틱스는 프랑스 영화 감독인 클레르 드니의 일곱 개의 영화 음악을 담당했다. 그 영화들은 <네네뜨와 보니>, <트러블 에브리데이>, <인트루더>, <35 럼 샷>, <백인의 것>, <돌이킬 수 없는>, <하이 라이프>, <정오의 별>이다.
밴드 멤버인 스튜어트 스테이플스와 댄 맥키나는 벨기에의 인 플랜더스 필즈 박물관을 위한 오케스트라 곡을 작곡했다. 6부작으로 이루어진 이 곡들은 박물관의 다양한 구역에서 연속적으로 재생되며 2014년에 앨범으로 발매되었다.
영국 TV 시리즈 <The Sins>의 주제곡으로 포 탑스의 곡 "What Is a Man"을 커버한 곡을 제작했으며 이는 후에 싱글로도 발매되었다.
틴더스틱스의 곡 "Tiny Tears"는 HBO의 <소프라노스>의 시즌 1 "이사벨라" 에피소드에 나오며 "블루 코멧" 에피소드 엔딩곡으로 "Running Wild"가 사용되었다.
<브라더후드>의 시즌 1 피날레에서 "El Diablo En El Ojo"가 사용되었다.
2009년 HBO의 <이스트바운드 앤드 다운>에 "The Organist Entertains"와 "Hubbards Hill"가 사용되었다.
틴터스틱스의 곡 "Cherry Blossoms"이 2009년 영화 <스무살의 침대>에 들어갔다.
디콘 힌츠리프는 2002년부터 영화음악을 작곡하기 시작했고 틴더스틱스를 나온 이후 더욱 왕성하게 이 분야에서 활동했다. 그가 작업한 사운드트랙들로는 나이얼 존슨 감독의 <키핑멈>(2005년), 조엘 홉킨스 감독의 <하비의 마지막 로맨스>(2008년), 소피 바르트 감독의 <영혼을 빌려드립니다>(2009년), 제임스 마시 감독의 <레드 라이딩: 1980>(2009년)과 <프로젝트 님>(2011년), <섀도우 댄서>(2011년), 데보라 그래닉 감독의 아카데미상 후보작 <윈터스 본>(2010년)을 비롯하여 <레논 네이키드>(2010년), <원초적 본능 2015>(2011년), <필드>(2011년), <램파트>(2011년), <힛 앤 미스>(2012년)와 <로크>(2013년>, <아웃 오브 더 퍼니스>(2013년), 그리고 <피키 블라인더스>(2016년) 시리즈 3와 <흔적 없는 삶>(2018년)에 참여했다.
음악 스타일
편집틴더스틱스의 사운드는 오케스트라 배경과 라운지 재즈, 소울로 특징지어진다. 여러 악기를 연주하는 디콘 힌츠클리프(2006년 밴드 탈퇴)의 오케스트라 편곡과 리드 보컬 스튜어트 A. 스테이플스의 낮은 바리톤 목소리가 밴드를 특징지어준다.[12] 또한 로즈 피아노, 글록언스필, 비브라폰, 바이올린, 트렘펫, 트럼본, 클라리넷, 바순, 하몬드 오르간을 포함한 다양한 악기들을 사용한다.
음반 목록
편집정규 앨범
편집- Tindersticks (1993)
- Tindersticks (1995)
- Curtains (1997)
- Simple Pleasure (1999)
- Can Our Love... (2001)
- Waiting for the Moon (2003)
- The Hungry Saw (2008)
- Falling down a Mountain (2010)
- The Something Rain (2012)
- Across Six Leap Years (2013)
- Ypres (2014)
- The Waiting Room (2016)
- Minute Bodies - The Intimate World of Percy Smith (2017)
- No Treasure But Hope (2019)
외부 링크
편집
- 틴더스틱스
- 공식 웹사이트
- ↑ Colin Larkin, 편집. (1997). 《The Virgin Encyclopedia of Popular Music》 Concise판. Virgin Books. 1181/2쪽. ISBN 1-85227-745-9.
- ↑ “The official website for independent record label 4AD.”. 《4AD》 (영어). 2020년 9월 10일에 확인함.
- ↑ Strong, Martin C. (2000). 《The Great Rock Discography》 5판. Edinburgh: Mojo Books. 994–995쪽. ISBN 1-84195-017-3.
- ↑ “stuart A. staples”. 2007년 4월 27일. 2007년 4월 27일에 원본 문서에서 보존된 문서.
- ↑ “Barbican Centre set list (image)” (JPG). 《Tindersticks.de》. 2019년 9월 29일에 확인함.
- ↑ “tindersticks :: the hungry saw”. 2010년 6월 9일. 2010년 6월 9일에 원본 문서에서 보존된 문서.
- ↑ Hann, Michael (2019년 11월 15일). “Tindersticks: No Treasure But Hope review – more subdued loveliness”. 《Theguardian.com》. 2020년 7월 22일에 확인함.
- ↑ Roberts, Christopher. “Tindersticks Share "See My Girls" Video (Plus Stream Their New "See My Girls" EP)”. 《undertheradarmag.com》 (영어). 2020년 9월 10일에 확인함.
- ↑ “tindersticks – tindersticks” (영국 영어). 2020년 9월 10일에 확인함.
- ↑ “Offizielle Deutsche Charts - Offizielle Deutsche Charts”. 《www.offiziellecharts.de》.
- ↑ “Tindersticks Announce New Album, Distractions”. 《Treble》. 2021년 1월 18일. 2021년 2월 1일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2021년 2월 5일에 확인함.
- ↑ Roberts, Chris "UNCUT ALBUM REVIEW: TINDERSTICKS - FALLING DOWN A MOUNTAIN[깨진 링크(과거 내용 찾기)]", Uncut, retrieved 2011-06-17
